『地海孤雛』

雀鷹大法師在『地海孤雛』（Tehanu）裡“淪落”為失了巫力的格得：儘管他成就了對抗黑暗使者的偉大事蹟卻也喪失了很大一部份的自我，不得不逃離文明世界、靜靜地等待理想我與真實我漸趨融合的一日。

本集的雀鷹讓我聯想到『女人香』裡的法蘭克，讀著一個曾經無所不能的男人重新認識近乎無能的自己所耗費心理能量之困頓歷程讓我更能去領略艾爾‧帕西諾（Al Pacino）當時的演技有多精湛，只靠舉手投足就能將光榮過去與衰敗現實的內在衝突表現得如此有聲有色。

本書的另一重點（恬哈弩受盡屈辱與虐待後，在恬娜無私的關照下漸漸重拾內在力量的旅程）雖有龍的傳說之亮麗包裝卻略顯感受不到深度同理被虐者的粗糙紋理。因此，孤雛的主線故事反不如“孤鷹得道記”來的精彩。

Tina廚房

造訪過Tina廚房大溪店方知過去進入崁津大橋前所驚豔的那片繽紛正是劃歸於它的屬地。

雖是細雨紛紛之時，特來此用餐的遊人依然不減，食客鬧哄哄地交談著，熱絡的氣氛恰與窗外淒冷的春雨相對比。商家提供的餐前麵包質地不錯，是帶點紮實感的素味麵包，佐上香草奶油入喉挺開胃的。以雞湯為底的『養生鍋煲』清爽而不油膩，其秘訣應該是紅棗、山藥、蘋果、紅白蘿蔔、蓮藕等蔬果的甜蜜發酵，而且因為各桌皆備有電磁爐，餐前就端上的湯煲吃到餐後都還是熱騰騰的。至於基於保險起見而點的迷迭香雞腿確實不差，醃製的十分入味並帶著鮮嫩的口感，只不過雙份雞腿的排場實在與我的腸胃不太相容。

Tina廚房的花園又比它的食物更耐人尋味，叢聚的香草繁茂興盛，薄荷甚至如野草般漫長，外環的廣大花圃更是姹紫千紅的魅人，若不是陰雨綿綿的話，我應當會開心地在草地上翻滾吧！欲離開時，好奇寶寶我詢問戶外烤肉事宜時正巧是向整理花園的工作人員問答，自然一併感謝她費心經營了這片天地讓人駐足欣賞。

若天氣好些，或可直接走訪花園，盡享陽光燦爛的午後。

"Life’s too short for the wrong job."

“Life’s too short for the wrong job.”是德國的一家人力網站所設計的系列平面廣告，廣告語簡潔有力外，亦頗有生涯願景的警示作用。此外，創意十足的圖片更是其宣傳利器。

於此擷取兩張例圖博君莞爾一笑。

P.S. 若好奇其他好料者，不妨自行到該網站瞧瞧。

P.S.-2 感謝設計達人CITYBEN的分享！

聽覺饗宴

雖然參觀過高鐵青埔站，可今日是我第一回踏入車廂，因此初體驗的新鮮感遠遠強過久坐之不耐。

畢竟車齡尚輕，廂壁、玻璃窗、地板、座椅都還一副光鮮亮麗的樣子，提供相當舒適乾淨的搭乘體驗。其二，乘客能有自在的足部伸展空間，拉下餐盒架之後，我的膝蓋依然有一個拳頭寬的餘裕（本人腳短）。唯，“3 + 2”的座位設計是視覺呈現上的小小缺憾——叫我不知如何拍攝出較具對稱感的作品。

此行搭高鐵是為了參加位於國立清水高中的研習（與音樂教育有關），小女子我印象最深刻的節目有二。

吳佩俞老師的『爵士藍調的理論與實用』是個非常成功的教學展示。她首先以一系列的PPT檔說明爵士樂的展演，除了說明不同時期的爵士風格外，還一併提供影音檔深化學習軌跡。主要的教學活動則聚焦於Blues的節奏，先以Bessie Smith的“Thinking Blues”引起動機，再邀請學生們分析曲式。最後，還請在場的六位學生秀了三首精彩自創曲目。如此結構嚴謹的教學，不只是教會出席者相關的音樂知識更是提供我們賞析現場爵士樂演奏的寶貴經驗。

尾聲的高潮為該校管樂團表演Alfred Reed 的“El Camino Real”，我不曾聽聞過這首歌，但其熱情奔放的佛朗明哥節奏很快地沸騰了我的血液。

『陽光下的星期一』

『陽光下的星期一』（Mondays in the Sun, “Los Lunes al Sol”）乃繼『創世紀』之後，叫我昏昏欲睡的第二部電影，而且精確發言的話，我只看了一個小時不到就陷入半昏迷狀態，擱下未完的故事睡覺去。

也許是白天的工作量（一天之內辦理了十七節次的專題講座與模擬面試）耗損了我的體力，從第十五分鐘開始我就感覺眼皮漸漸沈重、精神恍惚。因此，我先自首本篇心得恐怕是不負責任到了極點，僅基於忠實反應個人賞析能力之侷促而撰文。

導演所探討的是項非常嚴肅的社會問題：中年失業男人的發展危機與情感空虛。四個被迫無所事事的大男人最常從事的活動是在人氣低落的酒吧裡話家常，看似清閒的言不及義，實則是他們鬱悶情緒的外在體現。

我大膽推測緩慢甚至凝滯的劇情動線應是導演帶領觀眾們同理失業者長日漫漫之無奈的獨特手法。整體而言，這部戲有點像是在動態場景中的舞台劇，演員的演技固然洗鍊，導演欲表達的意涵也十分明確，但閱聽者卻得耐的住虛無的藝術價值才能與出場人物一同承受生命中被迫安排的“非預期假期”。

Back to Baseline

經歷了數週的基礎練習，今晚我終於再度踏上底線挑戰自我，而不是躲在中場區位苟享偷安之樂。

照理說在底線抽球所需的手勁與中場擊球所耗能量相差不大，可我只要一站到底線全身肌肉即變得僵硬緊繃，判斷來球方向與速度之反應力也大大打折。因此，頭幾回胡亂地打出好幾個觸網球，有些飛過網的球也是靠蠻力而非球拍自身的彈性。

所幸在教練耐心的指導下，我很快地重拾中場所培養出的球感，以相當穩健的頻率回球——這強有力的內在韻律除了幫助我沈穩迎球外，還一併喚醒我擔任八人滑艇之引導者的美好記憶。

『地海彼岸』

『地海彼岸』（The Farthest Shore）的主旨較接近卡通『地海戰記』的核心：尋求永生者不過是畏懼死亡而非企圖掌握生命的意義。

也許我尚年經，也許是因為諸多吸血鬼電影的洗腦，我不曾有過能永垂不朽的妄想，也自詡是個能夠以理性健康的態度面對死亡的人。因此，小女子我對於有這麼多人前仆後繼地踏上追求永生的道路向來深感不解，更無法理解永無止盡地在世間輪轉究竟有什麼好處。

唯，我卻是敬畏時光之流逝的，不知該如何面對自己的反應力與體能都漸漸轉弱的殘酷現實……。

剪輯午後

『金勇休閒農場』的串蕃茄彷彿是放大版的綠葡萄般可人。

『山行玫瑰』入口處的香水百合正處於粉蜜盈溢之時期。

依山勢而建之主館在花草樹叢間退隱成山林的一部份。

『山行玫瑰』的主人相當用心地經營這片天地：窗邊小桌上的彩繪玻璃燈罩與花卉器皿和窗櫺上的面具與小木板錯落有致地構成和室一隅。

『果凍時代』

台北當代藝術館近日展出之『果凍時代』（Infantilization）乃策展人廣邀中國大陸境內新興藝術家之作品而得。

缺乏現代藝術細胞的我實在很難深度體悟多數作者的創作旨趣（認真閱讀導覽手冊，方能領略皮毛），因此本展雖標榜為新世代的發聲，少數較具古典色彩的作品反成我矚目的焦點——於其中，林哲樂（Zero Lin）的短片『Q魚的下午』是我最喜愛的。

因為幫動物們編口白本就是個人偏好之一，導演為獨眼魚發聲的基調相當地能與我共鳴；Q魚精神勝利之喃喃自語言盡市井小民的無奈與悲哀；黑色幽默調性的結局雖不令人意外，但也畫龍點睛地詮釋欲接櫫的主旨：生理、地位、經濟上的弱勢族群恐為現實世界的永遠『他者』。除了故事吸引人之外，該片的配樂亦具風采，配合各分鏡而採用的古典名曲頗能與畫面內容物相輝映。

整體而言，我給予這部短片高達四顆半星的評價，衷心期待“林小導”創作出更上乘的佳品！

P.S. 林哲樂是1983出生的新銳導演，畢業於上海大學影視學院，『Q魚的下午』是他身兼導演、攝影、剪輯的作品。

『地海古墓』

對比於『地海巫師』側寫雀鷹大法師的童年，『地海古墓』（The Tombs of Atuan）描述的則是護陵女祭師恬娜探索本性、懷疑自我價值、毀部分內在我而重生的歷程。

曾讀過某位心理治療師描述與個案並進的幽微與艱辛就如同在闇黑地道裡摸索前進般困難，唯有手裡火把些微的光亮可以照耀前方的道路。『地海古墓』正是拿陵墓所在地下的大迷宮來暗喻恬娜的內在世界，當她對外在世界一無所知的時候，只能藉由一次又一次的地道歷險來填滿自己的虛無，這份超然獨立的冒險雖然賦予她免於被日常瑣事所奴役的機會，卻無法贈與她追求心靈自由的智慧。直到生命的貴人（雀鷹）的出現，她才認識陵墓的全貌，才知曉身為高等女祭司的她所事奉的『無名者』（The Nameless Ones）究竟是何方“神聖”。

近日過於激情的島民們不正是這樣嗎？以近乎宗教狂熱的態度去護持被偏見與情緒所豢養的信念、墨守不盡然合乎道德標準的成規、苦守不見得具合理邏輯的囿見，卻很少花力氣在同理另一種顏色的思維。

忠心期待選舉結果揭曉後，令人煩心的紛紛擾擾能暫時落幕！

『地海巫師』

『地海巫師』（A Wizard of Earthsea）是娥蘇拉‧勒瑰恩（Ursula K. Le Guin）『地海』系列的第一部作品，主題是雀鷹大法師成名之前的種種經歷。

相較於『哈利波特』系列，『地海』更具民族多元性的色彩：在地海的世界裡，有色人種位居高度開發的世界中心，白色人種則是處於邊陲地帶的蠻族。此外，作者亦以頗“原住民”的方式來解釋巫術的運作原理：萬物皆有其真名，一旦知悉其真正的名字，巫師就能召喚甚至控制該個體。

娥蘇拉‧勒瑰恩最令我稱道的部分是其『完形主義』信念（翻譯老子學說的她可能會自陳師法於道家）——成為完整的人不僅僅是要能夠洞察自己的思維與情感，更是包含了勇於承認並接納自己的黑暗面。

P.S. Ursula herself drew a fantastic map of Earthsea; therefore, I also spent some time studying the map while reading this book.

“ホウキ雲”

『烘焙王』有著頗輕快動人的片頭曲：『慧星雲』（Comet Cloud, “ホウキ雲”），該曲之作詞作曲者即為演唱者Rythem二人組。

『慧星雲』的MV做得非常有質地。一開始的黑白線條房間有種簡潔的後現代美，與同樣手法但氣氛迥異的『厄夜變奏曲』相對比；虛擬空間與真實人事物的交融更是暨俏皮又吸引人；在綠色世界徜徉後，帶回綠鬱蔥蔥的巧妙結合暗喻調整心情後，同樣的際遇也能有不同的風景。

一部出色的音樂錄影帶最核心的成功關鍵自是歌曲的動聽指數，新津由衣和加藤有加利的重唱有種寫意自然的溫暖，絲毫不費任何氣力似地唱出高難度的完美合音。編曲走得亦是乾淨路線，沒有多餘的人造音樂，唯有鏗鏘有力的鼓聲與她們的歌聲律動（鼓手所設計的過門相當精采，充分展現其過人的天賦卻又不至於遮掩了Rythem的純淨音質）。

Regression

上個禮拜打得明明還挺順手的，今晚的練習卻不知怎的始終抓不到球感，暫且安慰自己是昨晚上了瑜伽課的後遺症！

『巴黎換換愛』

年前在戲院裡看到『巴黎換換愛』（The Valet, “La Doublure”）的預告片時，我即高度期待本片的上映，今晚在Momo的貼心贊助下得以償願，且如預期般笑開懷到手心冒汗。

『巴黎換換愛』是一齣非常上乘的都會愛情喜劇。一開始的雙跑“虛擬”較勁已然揭開主題之一（表象不可盡信）的序章；富豪為挽救婚姻而商請泊車小弟與自己的外“慾”女友共譜戀愛故事的主線更是替本劇的法式幽默奠定深厚的基調。外在條件毫不出色的男主角因著成功扮演“路人甲”而抱得美人歸的好康待遇看似是過度誇張的安排，實則道盡有妻之夫為享齊人之福必費神算計之常情。

克莉絲汀‧史考特‧湯瑪斯（Kristin Scott Thomas）飾演的富豪元配為本片畫龍點睛的最優賣點。明明已識破一切的她卻為贏為面子與裡子而精心設計的碟對碟之操弄是編劇暗批富商自以為一手掌握兩景戲碼卻雙雙出局的無能與懦弱之巧筆。 看膩低俗腥羶笑鬧劇者請務必撥冗欣賞本劇，其娛樂效果肯定包君滿意。

『花粉的房間』

“沒有任何一隻蝴蝶能倖免，所有的蝴蝶都被沖下了瀑布……。”

『花粉的房間』為少女憂身為父母離異之獨身女的真情自白。不知是否礙於德文翻譯不易抑或是原著者的刻意安排，閱覽本書很難從過於淺白的用字遣詞體悟女主角的孤寂世界。

女主角與父親的冷淡互動深植她用冷靜的態度去處理幼年時期母親的情感遺棄，多年後與母親重聚時更以堅忍的溫柔去應對“小媽媽”的情感困頓，以“大女兒”之姿細細地呵護母親的她卻又因著媽媽的另結新歡而再次被拋棄。

親情依附的凋零儼然使主角成了失了靈魂的游離者，不單單對自己能否感受喜樂抱持高度懷疑，她甚至對於周遭一切光鮮亮麗的事物也投以荒蕪的注目。相較於一般強調主人翁之心靈成長的勵志手札，本書的主題顯然是繞著“生命中不能承受之”寂寞抒發——深沈寂寥的命題從頭至尾綿綿無盡。

嘗鮮記

原本預計去大啖Momo強力推薦的士東市場生魚片，卻礙於飢餓難耐無法排隊久候，只好轉戰『香料屋』（位於天母新光三越A棟與B棟間的小巷弄內）享用印度料理。

上回西門町好吃到吮指的坦都烤雞“誘拐”我再次點選烤雞當主菜，只可惜，『香料屋』的烤雞雖具色相，卻不甚美味，辛香料的層次不夠豐富外，醃製時間恐怕亦嚴重縮水。還好搭配主餐的印度烤餅口感相當紮實，不至於懊悔白走這一遭。

吃完午餐後至天母古道散走時，『咕嚕、咕嚕、咕嚕』的五色鳥叫聲不絕於耳，決心一睹本尊的我挨在樹下，定神細看了三十多秒才找出在樹梢高唱的一對佳偶，但，獨論聲勢的話應當有十數隻綠色小精靈躲在嫩葉裡高歌才是！

P.S. 逛完步道，天色尚明，轉往大佳河濱公園親近水色，非預期地在岸邊看到一艘艘的八人划艇，真想偷偷將它們拖下水享受汗水淋漓的快樂滋味。

Vixy.net

資訊達人阿波在twitter上介紹了一個超實用的網站（vixy.net）。只要連上這個網站就能將Youtube的線上影片轉成MPEG檔，傳輸夠穩定的話花上十多分鐘就能把Youtube上三分鐘長的好料存在自己的硬碟裡。

執行步驟如下：

• 至vixy.net網站，並於『URL』下方的額黃色框框內複製上Youtube影片之網址。

• 貼上網址後，按下方的『Start』即可靜待『Converting the video …』的畫面出現（依傳輸速率之別，可能需費時數秒鐘，但若長達一兩分鐘依然毫無進展，再次reload比較理想。）

• 迨出現以下畫面就表示該檔案已線上轉檔成功，可以下載至用戶端（下載檔案耗時較久）。

P.S. 感謝達人之不藏私好康推薦！

"CSI: Crime Scene Investigation The Board Game"

我心愛的CSI紙牌遊戲（CSI: Crime Scene Investigation The Board Game）直到今晚才開封。

此款遊戲包括有遊戲板一片、八個案件（每個案件各有二十四張線索卡）、二十五張命運卡、數十張搜查令以及使用手冊乙本。遊戲製造商將該遊戲設計的相當精緻，線索卡有專屬紙盒子可安“住”，而且還附上寬度相同長度略高的八張標籤卡以便索引，此外搜查令（玩家的遊戲記錄紙）也有精美的紙夾可自處。

遊戲美則美矣，但全英文的使用說明讀來不甚輕鬆，光是判斷線索卡以及命運卡該如何擺放就花去我十多分鐘，更遑論閱讀其複雜的遊戲規則了（我大概磨蹭了半個多鐘頭才擲骰子“下第一步棋”）。

如同CSI探員，玩家必須從現場蒐證以及化驗結果來辦案：除了要找出真兇外，還得找出作案方法（Mean）、犯罪動機（Motive）以及能證實兇手在案發現場的直接證據（Opportunity）。

玩這款遊戲除了可刺激腦細胞活絡還兼有調劑身心的娛樂效果。因為玩家除了要費神推理外，閱讀一張張的線索卡很像是在看CSI影集，常有新的證據或化驗結果驗證或推翻閱聽者自以為正確的假設。這樣的歷程對CSI迷如我而言絕對不只是單純的文字刺激，而是會轉譯成影像，自行在腦海裡播映虛擬影集。

P.S. 對CSI影集感興趣又不討厭查字典的偵探迷，不妨找個時間來我家同樂吧！

『記得童年那首歌』

『記得童年那首歌』（Two Sons of Francisco, “Dois Filhos de Francisco”）乃根據巴西當紅二重唱傑傑狄卡馬哥和路西安諾兄弟（Zeze Di Camargo & Luciano）的真實故事改編。

我很欣賞導演將現實世界裡的兄弟檔與家人納入影片的半紀錄片手法：欣賞了戲中人物的掙扎與成長後，再掀主角之廬山真面目的另一波高潮。特別是大哥邊唱著獻給弟弟的那首歌時的激昂情緒，更是高張到渲染出我的眼淚。

無可諱言的，配樂自是『記得童年那首歌』能動人的最大功臣，兩位小主角的二重唱純淨又富生命力，音準與音質皆為水準之上——欣賞本片實可給予聽覺細胞一回深層洗滌。

Fine Tuning

今晚代班的教練明確地指出我待改進的兩項缺點：拉拍的動作太大、收拍後沒有迅速回到預備位置。

針對拉拍的問題，教練指導我不應以手腕或手臂來拉拍，而是應該在側身轉腰時順勢將右手向後擺；收拍後則是要儘快地將拍子擺回胸前，以有充裕的時間迎戰下一球。根據教練的指示調整擊球方法後，我明顯感受到可專心看球的時間變得多了些，應對較有挑戰性的來球時，反應時間相對增加，多了幾次能與教練來回對打的機會。

然而，體力不濟、氣喘不止的老毛病在與教練對招時很快就露餡，才數分鐘的光景就舉白旗敗陣下來。細心的教練注意到我的限制後，提醒我打球時不要忘了呼吸，最好是依著球的韻律來呼吸，在擊球的瞬間一併將氣完整的呼出去，不要憋在身體裡。

看來調節呼吸亦是練好網球的重要關鍵呢！

『琴謎變奏曲』

可能是因為DVD的說明已將全劇的核心“抖出”，觀賞『琴謎變奏曲』（The Page Turner, “La Tourneuse de Pages”）時，我絲毫沒有感受到緊張與懸疑，倒是非常震驚地體認到這世上或許真有人會為了數年前的恩怨而盤算出如此完美的復仇計畫。

P.S. 我非常好奇律師事務所的秘書是否原本就知情？

苦中作樂

護士妹妹幫小豬更換傷口紗布的時候，小豬提出了頗逗趣的要求。

『姊姊，妳幫我看新的傷口是國道二號還是國道三號？』

初瞥見小豬肚上又深且長的刀痕，我心裡一震，很是不忍。但細瞧後即發現外科醫師非常貼心地沿著上次的紀念品附近劃刀，轉而替小豬感到慶幸，以半開玩笑的語氣回應她。

『醫師沿著妳之前的傷口劃刀，所以新傷口和舊傷痕比較像是國道一號和省道一號。』

For you, my dear sister!

『這不是人道的醫療』妳說道。我一時也不知該如何回覆，我知道妳難受，知道妳竭盡心力地在忍痛，但關於醫療人道與否的命題，我實在無法應答。

醫師說明的很清楚，腸阻塞（ileus）是很常見的術後併發症，開刀也無法完全根治，只能利用灌腸法將腸道內的分泌物清除，至於鼻胃管則是考量到妳嘔吐不止的權宜之計——這些處遇聽起來都很合乎邏輯性，似乎也只能找理由說服妳接受。

如此種種，妳其實也都清楚。然而，妳我都明白這麼做根本無法減低妳“現在”所經驗的痛楚，鼻胃管的梗刺更是雪上加霜。

唯，人道立場向來非醫療人員的唯一考量。現代醫療花了非常多的心力在如何延長病患的生命，卻沒有花相同的比重在如何讓病患感覺更好；而醫務管理所側重的則是營業績效與人事控制，至於消費者的感受大概只剩教科書裡的烏托邦理論苟延殘喘著。

我只能安慰妳，儘管上帝沒有派給妳一副健康的身體，但妳依然可以細數其它值得妳珍惜的生命禮物。

隱私被消費的世代

因為小豬肚子痛得厲害，星期五一早就送進急診室，為了讓爸媽能休息一下，今天換我當“妹妹的守護者”。照理說，被關在醫院是練好『天觀雙俠』【卷四】的最好時機，可是龜毛的我實在不願意把私人物品帶入病菌集散中心，只好買來“食之有味，棄之又不可惜”的『壹週刊』打發時間。

許久不問世事的我，翻完『壹週刊』才驚覺陳冠希的自拍風波已掀起了多大的巨浪。我承認副刊中描述某位女星翻雲覆雨之姿的文字本身已引起我無限遐思，眾人相互流通的照片想必更是令人更加血脈噴張。

小女子我非道貌岸然之徒，超寫實的情色畫面向來是十分對我胃口，頗能歡愉大腦內的快樂中樞。但我深以為，在窺視他人隱私這件事上，任人都應該要好好自持。身體的私密處不容被視覺侵犯本是道德倫理的最基本條件，思想的隱私被人傳閱本身已足以對當事人造成莫大的傷害——有多麼不希望自己的秘密被廣播，就應有多大的智慧去拒絕八卦事件的炒作。

就我個人而言，收藏性愛影帶雖屬較為偏態的嗜好，卻非嚴重的反道德案例，但擅自將錄影內容流傳於外的始作俑者才是本事件的真正罪人，至於將照片加以轉錄進而傳播出去的他者也被本人歸類於幫兇之流。

『獨領風潮』

『獨領風潮』（Take the Lead）乃真人真事改編之春風系勵志電影：動人的教學歷程本身是本劇的核心，而孕育出這份悸動的舞蹈與音樂更是精彩的叫人手舞足蹈。

以舞蹈教師為主軸的電影，自是少不了舞蹈表演的戲份囉！最讓我屏息的一開始即登場的火辣探戈，節目尾聲的第二高潮也相當有料，主角們融合了國標節奏與嘻哈音樂秀出獨具風格又動感十足的新式舞潮。

儘管他的"花拳繡腿"較其比劍架勢遜色了些，安東尼奧‧班德拉斯（Antonio Banderas）的確將皮耶老師（Pierre Dulaine）的風采神韻捕捉的相當傳神。想來“真”皮耶的風度翩翩與高段舞姿必定是浮動少年的最佳身教典範。

有鑑於皮耶成功的教學經驗，我也開始反思有什麼樣的課程能提供給對學習一般學科沒什麼動力的學生。

P.S. 真實版的皮耶老師是從進駐國小起家的，但針對電影把場景架設在高中生的他發表了如下的聲明："The message is still the same. The children learn ballroom dancing, yes; but the real thing they are learning are the transferable skills of decorum, etiquette, being polite with each other, respect, and dignity. All of these things they are learning when they really need them, so I had no qualms with it being changed to high school. I don't really care if you're a 10-year old or 17-year old (that) when you're 25 that you remember the steps, but the transferable skills of being polite and knowing how to treat another human being is what my message is all about."

『胖妹出頭天』

『胖妹出頭天』（Phat Girlz）是部頗啟發人心的搞笑喜劇，除了部份色腥煽的對話有些不便置喙外，此片可謂有質地的新女性主義電影。

對於體重高出平均值兩三個標準差者的同理是本片著墨最多的地方，“胖妹”在生活上的諸多不便對“竹竿族”而言固然只是笑話一則，但對當事人而言卻是極殘酷的現實（看了這部片子之後，我才踏出認識身材出眾者之內心世界的第一步）。

除了讓觀眾體會女主角因外型而受挫的心路歷程外，編劇尚安排女主角頓悟該摒棄世俗價值觀而好好愛自己後，憑藉著自己的力量換來自信、事業與愛情的完滿結局——此舉固然是政治正確的令人拍案叫好，但我不免質疑現實生活裡能有多少“胖妹”真有出頭天的一日？而且如果沒有Mr. Perfect的賞識，女主角能有機會踏上自我出征的旅程嗎？

『天觀雙俠』【卷三】

天賦異稟的男主角在掉落懸崖後誤闖武林密笈聖殿，受困多時後鍊出各派奇功的情節想必是金庸迷相當熟悉的橋段，也正是鄭丰交待『小三兒』變成“天下第一”的路數。

想來鄭丰被封為“女金庸”實在是不無道理，『天觀雙俠』【卷三】活脫脫就是金大俠的總匯三明治：有著喇嘛闖少林擂台、少年英雄被誣陷、大漠男子與蠻國壯漢單挑以保家衛國……等金式內餡。

作者寫小說的技法與其拿各路資金轉投資的本行如出一轍呀！

『天觀雙俠』【卷二】

大體來講，武俠小說裡書香門第的千金若被輕薄後往往就是上吊自盡一途。在『天觀雙俠』【卷二】裡，路府大小姐橫遭惡徒染指後卻是化悲憤為力量，轉而投身志於濟弱扶傾的地下組織。

就此觀來，鄭丰的書寫某種程度解構了傳統武俠小說中對女子必當守身如玉的教條式婦道，並為受苦受難的云云女流指出將危機換為轉機的可能——我無法斷言作者是否有此企圖，此轉譯純屬個人踱臆（職業病使然）。

『天觀雙俠』【卷一】

對武俠小說迷來說，金庸大師的作品絕對是令人愛不釋卷的練功寶典；然，對志在撰寫武俠小說的後輩而言，金氏皇朝恐怕是過於閃亮耀眼，再怎麼生動的故事情節皆很難跳脫金大師如來神掌般的框架。

因此，我非常佩服鄭丰（陳宇慧）。

她不過而立之年歲卻能在金大師幾乎隻手遮天的武俠世界裡翻出後浪。其初試啼聲的『天觀雙俠』雖不能稱完臻，但半文半白的武俠基調、巧妙相嵌的古曲詩文、驚心動魄的武打對招、內斂深刻的兒女情常……等武林要素全俱，是一部相當成功的處女作。

內力相震與外功互抵的場景已是家喻戶曉的精彩橋段，鄭丰另闢巧徑，將部分重心放在毒物攻防戰。比方說，她為使毒派立掌門人而比的擂臺賽寫出既有創意又煞有其事的毒品名稱以及施毒方法，兩位“毒梟”在黑潭的扁舟上的暗器齊發與“毒”來“毒”往驚險刺激到讀者亦渾身發癢、全身難耐。

真要挑剔的話，大概就是兩位主角的塑造似乎是太“金庸”化，一個是漂泊江湖的”楊過／張無忌”，一個是機智聰穎的“韋小寶／段譽”。

The Latest Theme

『死公主的孔雀舞』（Pavane for a Dead Princess, “Pavane pour une Infante Défunte”）已經在我腦海中播放了三、四個禮拜，下午到百吉林蔭步道接受陽光洗禮時才短暫變化為“Nulla in mundo pax sincera” （RV 630）。可，鑽回八代目後『死公主的孔雀舞』又再次回檔。

拉威爾（Maurice Ravel）一開始是將該曲譜為鋼琴獨奏，但在我的異想世界裡它是以管弦樂團的編制儲存：從法國號迴旋而出的哀淒之情在弦樂撥奏陪襯下更顯得濃鬱凝滯，聽似重複卻富多重色彩的旋律更是像是流動的灰與藍，相互交疊出不同色調的悲，偶爾點綴的豎琴聲則像是一陣陣光影虛無飄渺地在荒蕪的世界裡遊移。

為什麼這首歌一直縈繞我心呢？未細想答案，兩行淚已靜靜地流下，應是不顧一切去擁抱熱情的部分自我硬生生地被其他的自己所犧牲了吧！

在“欲與寧靜的星星相融合”的夜，杏仁核似乎再度蠢蠢欲動…..。

『地海戰記』

說實話，『地海戰記』（Tales from Earthsea, “ゲド戦記”）是部相當失敗的改編作品，看完整整兩小時的卡通，腦海中的問號比心裡頭的感動還來的多。

要成功改編史詩般的作品本來就是一件不容易的事，但導演宮崎吾朗花了太多無謂的力氣在交待出場人物的身家背景卻沒有將劇情本身的獨立性架構出來。然而，將不甚合理的故事性撇開不談的話，我確實是能感受到導演深層探索生命意義的企圖：比方說，他認為利用外在刺激去解決內在虛無與痛苦的作法無疑是飲鴆止渴，不願接納死亡之必然性者其實與行屍走肉無異。

整體而言，這是部畫面精緻細膩，角色塑造的頗有層次但劇情混亂不連貫的黑色系動畫——唯一的高潮是女主角在山坡上清唱『瑟魯之歌』（Therru's song, “テルーの唄”）的小小插曲。

P.S. -1 手嶌葵（Aoi Teshima）的嗓音清澈的有如天籟，其近乎完美的音準更是在現場演唱中表露無遺。



P.S.-2 If one is interested in the original author’s perspectives about this film, he or she can visit Ursula K. Le Guin’s official website and read her comments on-line.